Museo "Eki" de Kioto | Exposición "Satoru Aoyama: El niño del bordado siempre en Kioto" - Presenta obras tempranas, piezas nuevas y trabajos en colaboración con niños del artista contemporáneo Satoru Aoyama.

La exposición "Satoru Aoyama: El niño del bordado siempre en Kioto" se celebrará en el museo de arte "Eki" de Kioto, que está conectado directamente con la estación de Kioto, desde el sábado 27 de junio hasta el domingo 26 de julio de 2026.

El artista contemporáneo Satoru Aoyama, aclamado tanto en Japón como internacionalmente por sus bordados realizados con antiguas máquinas de coser industriales, será el protagonista de esta exposición. La muestra presentará su obra, desde sus inicios hasta sus creaciones más recientes, incluyendo piezas elaboradas en talleres con niños en Kioto. Se trata de una exposición donde no solo se puede apreciar la belleza de las obras, sino también reflexionar sobre los mensajes que transmiten.

Un mensaje a la sociedad moderna, representado con máquinas de coser industriales.

Satoru Aoyama nació en Tokio en 1973. Estudió arte textil en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres y, posteriormente, obtuvo una maestría en Bellas Artes en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago.

Una característica distintiva del trabajo de Aoyama es que utiliza máquinas de coser industriales antiguas para crear sus piezas. Si bien el bordado se asocia generalmente con la artesanía y las actividades domésticas, Aoyama ha desarrollado esta técnica hasta convertirla en una forma de arte contemporáneo.

Los temas que explora en su obra son muy variados y abordan cuestiones sociales que afectan a muchas personas, como los problemas de género relacionados con el bordado y las máquinas de coser, la naturaleza del trabajo en la sociedad moderna y el funcionamiento del capitalismo.

En los últimos años, su obra también se ha centrado en la pandemia de COVID-19, las guerras y conflictos que azotan el mundo y las divisiones sociales resultantes. Si bien aborda temas complejos, sus obras incorporan humor e ironía, invitando al espectador a considerarlas desde diversas perspectivas.

La brecha entre la imagen que la gente tiene de la técnica del bordado y los temas sociales que abordan sus obras es uno de los atractivos del arte de Aoyama.

Un recorrido por la expresión artística de Satoru Aoyama, desde sus primeras obras hasta sus creaciones más recientes.

Esta exposición presenta una mezcla de las primeras obras de Aoyama y sus creaciones más recientes.

Desde la distancia, algunas obras pueden parecer fotografías o pinturas, pero al observarlas de cerca, uno se da cuenta de que están compuestas de innumerables hilos. Los delicados detalles, construidos puntada a puntada, revelan la textura única y la tridimensionalidad del bordado.

Por otro lado, tras la belleza de la expresión subyace una pregunta dirigida a la sociedad. Al reflexionar sobre el motivo de la elección y el mensaje que pretende transmitir al contemplar la obra, se enriquecerá aún más la experiencia de apreciarla.

Uno de los aspectos más destacados de esta exposición es la oportunidad de ver cómo el bordado, una técnica familiar, se está desarrollando como arte contemporáneo.

"Mañana en Tokio" 2005 Bordado sobre poliéster (hilo de algodón y poliéster) Colección de Koji Nakao Fotografía: Kei Miyajima ©︎AOYAMA Satoru, cortesía de la Galería de Arte Mizuma

"Colillas de cigarrillo del Sr. N" 2023 Bordado sobre poliéster (hilo de poliéster) Colección del artista Foto: Kei Miyajima ©︎AOYAMA Satoru, cortesía de Mizuma Art Gallery

《Found Flyer (Aoyama Satoru Embroidery Boy Forever)》 2023 Bordado sobre poliéster (hilo de poliéster) Colección del artista Foto: Miyajima Kei ©︎AOYAMA Satoru, Cortesía de Mizuma Art Gallery
　
«Solo un trozo de tela» 2022 Bordado sobre poliéster (hilo de poliéster, hilo fosforescente) / Carcasa de duraluminio (monitor, LED, aluminio, etc.) Colección del artista Foto: Kei Miyajima ©︎AOYAMA Satoru, cortesía de Mizuma Art Gallery

Presta atención también a los "monstruos" creados por los niños.

El evento también presentará obras colaborativas del Sr. Aoyama y niños. El Sr. Aoyama ha impartido talleres en diversos lugares y siempre ha valorado las oportunidades de crear obras de arte junto con los niños.

Las nuevas obras que se presentan en esta ocasión son piezas que surgieron del taller "Monstruos en nuestra vida cotidiana", celebrado en la Escuela Francesa Internacional de Kioto en abril de 2026. Cada niño creó sus propios monstruos únicos basándose en cosas que siente y que le despiertan curiosidad en su vida diaria.

Los "monstruos" que sirvieron de tema no eran necesariamente seres aterradores. Representan las diversas emociones que los niños experimentan a diario, como las normas y el sentido común que los rodean, las cosas que les disgustan y las que les generan ansiedad. Creadas desde una perspectiva distinta a la de los adultos, estas obras reflejan las ideas y los valores únicos de la infancia.

Charla en la galería para conocer más sobre la historia de la obra de arte.

Durante el periodo de exposición, Satoru Aoyama ofrecerá charlas en la galería. Cada charla durará aproximadamente 45 minutos, durante los cuales explicará las obras de arte.

Esta es una valiosa oportunidad para conocer de primera mano los antecedentes y los temas que inspiran las obras de arte. Podrás obtener nuevas perspectivas y hacer descubrimientos que tal vez no habrías notado simplemente visitando la exposición.

　　　　

Un evento especial para disfrutar de una charla en el museo de arte por la noche.

También se llevará a cabo un evento especial llamado "Museo Nocturno", que utilizará el museo fuera de su horario de cierre. A diferencia de las visitas regulares a las exposiciones, este es un evento especial donde podrá escuchar la charla del Sr. Aoyama sentado.

Además de las explicaciones sobre las obras expuestas, también tenemos previsto conocer la filosofía y el proceso creativo del artista.

Las oportunidades de contemplar obras de arte en un museo en un ambiente tranquilo, fuera del horario de cierre, son escasas. Este es un evento imperdible para quienes deseen profundizar en el universo artístico del Sr. Aoyama.

Un momento para reflexionar sobre la sociedad y el futuro a través del arte.

"Satoru Aoyama: El niño del bordado, siempre en Kioto" es una exposición donde se puede apreciar tanto el encanto de la técnica del bordado como las preguntas que plantea sobre la sociedad contemporánea. Podrá disfrutar de la complejidad de las obras y, al mismo tiempo, reflexionar sobre su contexto.

Además, los proyectos colaborativos con niños nos permiten comprender las perspectivas que la próxima generación, que dará forma al futuro, tiene sobre la sociedad.

Tanto si te interesa disfrutar del arte contemporáneo como si simplemente buscas una oportunidad para reflexionar sobre la sociedad y el futuro, ¿por qué no visitas esta exposición en el Museo "Eki" de Kioto?